由广州歌剧学会制作的韦伯的音乐剧《歌剧魅影》将于本月底在星海音乐厅与观众见面,目前,剧组正在紧张的排练之中。该剧继续由著名歌唱家邓韵担任艺术指导,战士话剧团孙砚娥担任导演,广州声乐新秀许乐、林小雁、陈丹领衔主演。
演出标志着演员对声乐艺术的追求
近两年,广州的演出市场对音乐剧这种表演形式的呼声很高。虽然也有过美国百老汇的音乐剧片段表演以及张学友的《雪狼湖》等音乐剧演出,但观众还是不能如北京、上海那样能欣赏到《巴黎圣母院》、《猫》这样的经典音乐剧。为了能让观众欣赏到较为完整的经典音乐剧,一直以推广歌剧、音乐剧为宗旨的广州歌剧学会决定继《费加罗的婚礼》之后把英国著名作曲家安德鲁·洛伊德·韦伯根据法国作家卡斯顿·勒胡的小说改编的音乐剧《歌剧魅影》搬上广州的演出舞台。
《歌剧魅影》的演出标志着广州声乐演员对声乐艺术的追求,同时也将检验广州的声乐演员队伍,让观众和行家看看广州的声乐演员离纯正的音乐剧演员还有多远。在演出之前,记者在排练场采访了该剧的三位主要演员,倾听了这些声乐新秀在挑战音乐剧面前的信心和努力。
许乐:声乐演员最重要的是生命力
许乐4岁开始学习钢琴,8岁担任电影《小小钢琴家》主角,1996年主演电视剧《秋天的故事》。1998年正式加入男声四重唱“八只眼演唱组”。2003年加盟“黑骏马”男声四重唱演唱组。他的声音浑厚富有磁性,在演唱音乐剧方面,更加充分展现了他的音乐才华。在剧中他将扮演“剧院魅影”。
记者:之前,你一直有唱流行歌,也弹钢琴,算是一个多面手,现在开始涉足音乐剧,以后打算朝这个方向努力吗?
许乐:我觉得这些东西不互相排斥。一个声乐演员,最重要的是生命力。而舞台,似乎是一个演员最大的挑战。我希望自己能在音乐剧方面做出点成绩来。
记者:邓韵说你们几位主要演员去年曾专门去上海看了美国的一个剧团表演的《歌剧魅影》,除了这一次舞台印象之外,这次自己表演还有借助其他途径吗?
许乐:基本买不到舞台版的音像资料,所以我们只能靠自己对这部剧的理解来演绎这部作品,而不是模仿,然后用中国演员的表演让中国观众能看懂。
林小雁:没想和莎拉·布莱曼比高低
林小雁毕业于星海音乐学院声乐系。抒情女高音,声音流畅,音质纯美。她不但能演唱西洋歌剧、古典艺术歌曲,而且还擅长于演唱音乐剧。不久的将来她将成为广州歌剧、音乐剧舞台上的一颗新星。而在剧中她则是扮演克里斯汀·戴伊。
记者:在以往多次演出中,很多行家认为你将是唱音乐剧的一颗新星,你是如何理解音乐剧的?
林小雁:音乐剧的演唱既不是纯美声,也不是通俗唱法,而是两者的结合,所以对声乐演员来说,是一种比较难唱的形式,但我比较喜欢音乐剧,以后也想继续在这方面发展。
记者:剧中有好多唱段非常精彩,诸如莎拉·布莱曼等名角唱过,有可能观众听过很多版本,所以感觉你应该压力最大,是这样吗?
林小雁:我没想过跟莎拉比,每个人的声音条件不同,我会根据自己的声音特色,尽自己最大的能力去唱好这些精彩唱段。当然我也从一些音像资料里学了很多。
记者:那你打算怎么打动观众?
林小雁:首先我要打动自己,完全进入角色的状态。
陈丹:有必要搞原创音乐剧
扮演罗欧的陈丹现为星海音乐学院社会音乐系声乐教师,他1995年考入中央戏剧学院表演系音乐剧班,后来被选派到日本东京四季剧团学习音乐剧,并参加了《西区故事》等演出。1997年考入星海音乐学院声乐系,2001年留校任教。
记者:在这个剧中,感觉你的唱段并不是很多,你是如何看待许乐和林小雁的演唱?
陈丹:再少的唱段我也要用心唱好。虽然过去我是学了一点音乐剧的东西,但还是不多。至于他们两个人的歌唱我觉得不亚于上海演出的那个版本。
记者:作为一个跟音乐剧有如此多关联的人,在你眼里,对音乐剧是如何理解的?
陈丹:现在我们国内很多人把歌唱得很到位,但很多人是为了唱而唱的。音乐剧之所以叫音乐剧,音乐就是为了把整部剧丰满起来,提醒大家这是一个音乐剧。演员在音乐剧中最重要的是要在歌唱的同时处理好剧中人物之间的关系。国内现在搞原创音乐剧是必要的,但首先要学习外来的东西,把它拿来消化,然后把本国的文化和西方的文化结合起来。(记者沈远安/文通讯员刘国庆/摄)